¿Debo aprender diseño gráfico?

En el primer año de estudios, los estudiantes desarrollan sus habilidades de dibujo y expresión mediante el dibujo de retratos y desnudos y la introducción a la anatomía, y se introducen en el medio de los gráficos a través de la alta tecnología y la impresión en huecograbado.

En el segundo año de estudios, dentro del programa de asignaturas artísticas principales, los estudiantes se introducen y exploran las posibilidades expresivas del arte de la gráfica a través de los procedimientos de la impresión surfical y la serigrafía.

Tras el segundo año de estudios, los estudiantes optan por el profesor-mentor que, dentro de su programa y teniendo en cuenta sus preferencias personales, les guía en el desarrollo de su propia expresión artística.

Además de trabajar en las principales materias profesionales, el programa de estudios posterior incluye materias artísticas más creativas que se derivan de las nuevas prácticas del arte gráfico del pasado y del presente siglo (impresión digital, diseño gráfico en 3D, gráfica cinética y espacial y nuevas prácticas fotográficas en la pintura gráfica).

Me gusta el diseño gráfico

Mucha gente asume que New Perspective Design es de hecho una escuela de diseño de algún tipo, sin embargo somos una agencia de diseño gráfico y web. Con el aumento de las visitas al sitio web de estudiantes y padres que buscan inscribirse en cursos de diseño gráfico, pensamos en escribir una lista. El diseño gráfico es una gran ocupación. Así que para ayudarte a empezar, aquí tienes una lista de escuelas y cursos de diseño gráfico en Sudáfrica.

Tampoco hay que avergonzarse por tomar un papel de freelance durante un tiempo como diseñador gráfico para ver qué requiere la industria y si es algo que realmente te gustaría como carrera antes de comprometerte con los estudios terciarios.

Mucha gente cree que New Perspective Design es una escuela de diseño, pero nosotros somos una agencia de diseño gráfico y web. Con el aumento de las visitas al sitio web de estudiantes y padres que buscan inscribirse en cursos de diseño gráfico, hemos pensado en redactar una lista. El diseño gráfico es una gran ocupación. Así que para ayudarte a empezar, aquí tienes una lista de escuelas y cursos de diseño gráfico en Sudáfrica.

Beneficios de aprender diseño gráfico

¿Merece la pena estudiar diseño gráfico? Aquí tienes los pros y los contras de un diseñador gráfico de algunas décadas. Para que puedas juzgar mis opiniones, estudié diseño gráfico pero me echaron del curso antes de terminarlo. Muchos años después, aprendí por mi cuenta trabajando solo y por internet. Todos somos diferentes, intento dar una respuesta lo más equilibrada posible. Pero es sólo mi opinión, asegúrate de buscar también las opiniones de los demás.

¿Es imprescindible estudiar diseño gráfico en la universidad? En absoluto. A diferencia de muchos trabajos, el diseño gráfico (y todas las disciplinas que lo rodean, como la ilustración, el diseño web o los gráficos en movimiento) se puede medir por el portafolio o la carpeta de trabajo. Es fácil ver lo que puedes o no puedes hacer.

Pero todos los anuncios de trabajo que veo exigen un título de una universidad de diseño de primer nivel. Sí, eso es un poco extraño. Creo que los departamentos de recursos humanos escriben los anuncios de trabajo. No saben nada de diseño, pero tienen un título, así que los títulos deben ser especiales.

Ahora tengo más de 50 años. Probablemente por encima de los 35 no se le pide a nadie su titulación (?). En mi experiencia, todo gira en torno a la cartera. Somos afortunados como diseñadores, podemos mostrar a la gente lo que podemos hacer. Así que trabaja en ese portafolio.

Me interesa el diseño gráfico

Se dice que la primera edición de la encuesta A History of Graphic Design de Philip B. Meggs y el simposio académico Coming of Age, celebrados en el Rochester Institute of Technology, respectivamente en 1983 y 1984, son las piedras angulares de la historia del diseño gráfico como disciplina académica[1]. Desde el principio, los historiadores del diseño gráfico se han preocupado por el alcance y los métodos de su propia disciplina[2]. Nacida en la era de los postismos, la disciplina debía ser intrínsecamente reflexiva, temerosa de producir portafolios vanos o de ofrecer una perspectiva exclusivamente masculina y occidental de la historia.

De hecho, entre los cinco estudios históricos clásicos de Scotford figura el catálogo de una exposición celebrada en 1968 en el Museo de Arte Moderno: Palabra e Imagen: Posters from the Collection of the Museum of Modern Art. Scotford, por cierto, no acredita el libro como un catálogo de exposición, y socava el papel seminal de esta muestra. Años antes de la publicación del estudio de Meggs, el catálogo de la exposición Word and Image fue el primer panorama ilustrado de la historia del cartel, y figura en la bibliografía de la mayoría de los estudios estadounidenses posteriores sobre diseño gráfico (incluido el de Meggs). El contenido de este influyente libro debe considerarse en relación con la exposición para la que fue escrito y publicado. Palabra e Imagen mostraba exclusivamente carteles de la colección de diseño gráfico del Museo, que tuvo su génesis con el propio Museo en 1929. Este conocimiento permite conocer los primeros años del Museo y su primera formulación de normas estéticas para el diseño industrial y gráfico. A continuación, me centraré más precisamente en Palabra e Imagen y en una exposición muy similar, El cartel moderno, celebrada veinte años después y que ofrece la misma visión global de la historia del cartel.